Seminar: 2014-15

Seminar-I under UGC SAP-DRS project

Kolkata Style: Looking into Indian Classical Music

Important details

  • Date: 12 and 13 March 2015
  • Last date for Registration 02 March, 2015. This is extended till 06 March, 2015.  Interested ones are requested to visit the Registration page.
  • Those who wish to present papers MUST submit their abstracts by  February 28, 2015 for processing. [you may like to see the abstract writing guide   below.].
  • Venue: Jorasanko Campus
  • Registration fees:
    • All faculty members of universities and colleges, and Independent Researchers: Rs. 500
    • All scholars pursuing M.Phil and Ph.D.: Rs. 200
  • [বাংলায় ভাবানুবাদ এই পৃষ্ঠার নিচের দিকে দেখুন]

Concept note

The city Kolkata boasts as a very important seat of practicing Indian Classical Music Culture. Anybody can feel the overwhelming presence of music in the society. This is very lively, full of energy, throbbing like a heart, and present everywhere in the city and around. The practicing-culture has been running through many generations for hundreds of years. The city is playing an exemplary role of music connoisseurship, it has produced innumerable high quality musicians, given a huge number of wonderful listeners and music lovers, produced musical instruments for the people, and generated high volume of musical thoughts. The city ambiance inspires the musicians to do it, to put in heavy practicing to meet the healthy musical challenges around. Here city noise no barrier! The practicing musicians have their custom-made optimized natural ear-filters that only filter out the music to their ears but not the city-noise! The people here spent uncountable hours on musical debates and discussions; it has developed its own listening, presenting and performance culture, simple to pompous. It gives a picture and feel that has the Kolkata-signature. It has embraced and assimilated the finest musical thoughts of different parts of the country; nurtured and enriched it to grow to create newer expressions.

Calcuttans |Two Music Giants | at AIR Kolkata | Analogue recording set-up | next generation on TanpuraWhen it is understood that Kolkata has a very strong presence in all areas of Indian Classical Music, there is no formally identified Kolkata-Style. Kolkata has provided such a wide and proven-optimized facility [as this worked!] to music and musicians, we would like to hypothesize that there are Kolkata-components in music. Here ‘Kolkata component’ will mean the addition of fresh thoughts offered by the Kolkata based musicians and other music related persons that clearly helped in producing new colors and dimensions in Indian Classical Music culture. Here the ICM-Culture requires to be viewed holistically. This will include any area relating to Indian Classical Music; starting from music performance, music teaching, musical instrument making, music promotion style, music-politics, role of media, application of modern technology and others.

In this seminar we would like to listen to and learn from the music related people about their thoughts and contributions in their respective fields that helped the music march forward with time. The question is what they learnt, how they developed on that, what they added or re-framed and the theory of their creations.

Some important details

When there will be some renowned musicians and persons related to Indian Classical Music as panelists we invite music scholars to contribute their research outputs in the seminar. We welcome scholars to join and let us have their brief abstracts directly relating to the any one of the questions below. Please restrict the abstracts to 500 words. Please use Google Input Tools if you type in Bengali/Hindi. This is mandatory. You may download the tool from the page link here.

The abstract format should be (a) Chosen Area (b) The title (c) the scholar’s name and affiliation, (d) the content (e) key words

  1. The Kolkata based vocalists those worked in the city for considerably long period of time and has distinct contribution in advancement of the vocal style through their style updates, addition of musical components, reduction of musical components in their performances, redistribution of musical components, different modes of musical applications, any change in performance formatting and so on.
  2. Same areas as in 1. for tata-sushir vadya.
  3. Same areas as in 1. avanaddha vadya. Also if there are changes in sangat style that is special for a list of musicians performing avanddha vadya.
  4. Changes in music projection style.
  5. Changes in Music Criticism styles in Kolkata: comparative study of ICM criticisms of different times taking into account different decades.
  6. Impact of modernity on ICM performances, arrangements and presentations.
  7. Utilization of Information Technology and modern gadgets in Kolkata and their impact on music and listening public. A comparative study of the past and present.
  8. Changes in listening style in Kolkata. A comparative study of the listening behavior of the past and the present.
  9. Other areas matching the topic of the seminar.

The teachers of colleges and universities, the scholars pursuing M.Phil and Ph.D, and Independent Researchers are welcome to send their abstracts as per the stated requirement of this seminar to rbu.doim@gmail.com

—————————————————

Suggested reading for new scholars trying to write their first presentation abstract

You should submit an abstract to a seminar when you have (1) data and (2) an analysis of your data. You should not submit an abstract in the early stages of your data collection, and you should never submit an abstract if you have not started your study! However, you do not need to have your study fully completed by the time you submit the abstract; a solid preliminary analysis can benefit from seminar presentation. Your analysis should be as polished as you can make it.

Title

Select a clear, informative title that contains all the key elements of your presentation (e.g., a key concept, the area under study, a general sense of your argument). Very short and very long titles are not recommended. It is easiest to choose a title after writing the abstract.

Section 1

The main focus of the introduction should be a general statement about some issue in the field that your study contributes to. At this point you typically don’t mention your study yet but stake out the part of the field that you’re speaking to, and raise the issue that you’ll be addressing (this sets the stage for you to present your research as the solution to a problem, or as a challenge to a claim made by another scholar). Don’t just present a topic; frame the issue as a puzzle or problem or gap or weakness in the literature. This shows why your work is important. Also don’t just say you’re applying someone else’s ideas; make clear what this application adds to knowledge.

Alternatively, you can open with one sentence stating what the paper is about and then contextualize it with a general statement about how it connects to an issue in the field, but the first way is a bit more elegant.

Section 2

This should be the heart of the abstract. State here that your study offers a solution to the problem described in section 1 and how. Briefly give details about the study–where it was conducted and with whom (background of participants, sources of data). Then summarize your research findings.

Finally, all writers of conference abstracts should edit their drafts religiously. Not only must the abstracts be free of spelling and grammatical errors, all superfluous language must be cut. This allows more room for substantive detail, while remaining within the necessary word count.

 Click to download the ‘Abstract Template’ [English]

 

—————————————-

কলকাতা শৈলী : ভারতীয় শাস্ত্রীয়-সংগীতের প্রেক্ষাপটে

প্রথম সংগোষ্ঠী : [ইউ.জি.সি. এস.এ.পি.-ডি.আর.এস. সম্বন্ধিত প্রকল্প]

শহর কলকাতা ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সংস্কৃতি চর্চার একটি খুব গুরুত্বপূর্ণ আসন হিসেবে গর্ব করতে পারে. এখানে সমাজের বিভিন্ন স্তরে সংগীতের সর্বময় উপস্থিতি সহজেই অনুভব করা যায়. এই সংস্কৃতির অনুশীলন শত শত বছর ধরে বহু প্রজন্মের মাধ্যমে সুন্দরভাবে গতিশীল রয়েছে. এই শহরে সঙ্গীত বৈদগ্ধ্যমন্ডিত হয়ে একটি অনুকরণীয় ভূমিকা গ্রহণ করেছে. এই শহর বহু উচ্চ-মানের সঙ্গীতশিল্পী দিয়েছে, সাথে সাথে বিস্ময়কর সংখায় সংবেদনশীল শ্রোতা এবং সঙ্গীত প্রেমী এই শহরে উপস্থিত. কলকাতার যন্ত্র-নির্মাতারা বিপুল সংখায় বাদ্যযন্ত্র তৈরি করছেন. এই শহরের বিশেষ সাঙ্গীতিক-বাতাবরণ সঙ্গীতশিল্পীদের দীর্ঘ অনুশীলনের জন্য প্রেরিত করে. আশ্চর্যজনকভাবে শহরর শব্দদূষণ শিল্পীদের বাধা হিসেবে সামনে দাড়ায়নি! অনুশীলনরত সঙ্গীতশিল্পীরা যেন কানে প্রাকৃতিক-ফিল্টারের ব্যবহার করে শুধুমাত্র তাদের সঙ্গীতটুকুই গ্রহণ করেন, শব্দদুষণ নয়! এখানে সংগীত নিয়ে নানা তর্ক-বিতর্ক ও আলোচনায় অগণন ঘন্টা অতিবাহিত হয়েছে. সঙ্গীত বিষয়ে এই বিস্তৃত আদানপ্রদানের ভিত্তিতে এখানে বহু নতুনতর চিন্তা-ভাবনার জন্ম হয়েছে. এ-সবই ‘কলকাতার-স্বাক্ষর’ হিসেবে ভাবা যেতে পারে. এখানে দেশের বিভিন্ন স্থানের অনুশীলিত সঙ্গীত-চিন্তা আহরিত হয়ে তাকে নতুন সাঙ্গীতিক ভাবনায় সিঞ্চিত হয়েছে ও নবতর অভিব্যক্তিতে সমৃদ্ধ করেছে. শহর কলকাতা একটি প্রশস্ত সঙ্গীত চর্চার অনুকূল সুবিধা প্রদান করেছে. এর সাঙ্গীতিক সফলতা এবং ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের বিভিন্ন ক্ষেত্রে বিশিস্ট উপস্থিতি এই ধারণাকে প্রমাণ করে. প্রাক-গবেষণা অনুমান হিসেবে বলা যায় যে “কলকাতা-উপাদান শহরের শাস্ত্রীয় সংগীতের বিভিন্ন চর্চায় বিদ্যমান”. প্রামাণিক-ভাবে এই বক্তব্যের সার্থকতা নিরুপন এই সংগোষ্ঠীর উদ্দেশ্য.  কলকাতা-উপাদানের উপস্থিতি সামগ্রিকভাবে কলকাতার শাস্ত্রিয়-সঙ্গীত সংস্কৃতির বিভিন্ন উপাদানে খোঁজা যেতে পারে.   শিক্ষন, অনুশীলন, অভিব্যক্তি, উপস্থাপন, বিতরণ পদ্ধতি, প্রচার শৈলী, সাঙ্গীতিক আলোচনা, আধুনিক প্রযুক্তির প্রয়োগ শৈলী ও অন্যান্য চর্চা নিয়ে বিভিন্ন গবেষণার ফল এই প্রশ্নের উত্তর খোঁজায় সহায়ক হবে বলে অনুমান করা হচ্ছে.     এই সেমিনারে আমরা শাস্ত্রীয় সংগীতে ও শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সম্বন্ধিত বিভিন্ন বিধায় পারঙ্গত ব্যক্তিদের কাছ থেকে তাঁদের নিজ নিজ ক্ষেত্রে অবদান সম্পর্কে জানব ও শিখব. এক্ষেত্রে অবদান বলতে সাঙ্গীতিক সংযোজন, পারম্পরিক ভাবে শেখা উপাদানগুলিতে নতুন সংযোজন, নতুন সঙ্গীত ভাবনা ইত্যাদি সাম্মিলিত হবে.  এছাড়া আমরা সঙ্গীত গবেষকদের কাছ থেকে তাঁদের গবেষণায় এ সম্পর্কে কোনো তথ্যের উদঘাটন হলে সে সম্পর্কে জানব. গবেষকদের কাছে একটি অনধিক ৫০০ শব্দের সারসংক্ষেপ পাঠানর জন্যে অনুরোধ করা হচ্ছে. গবেষকরা নিম্নলিখিত যে কোন একটি বিন্দু বেছে নিতে পারেন. সারসংক্ষেপটিতে ক্রমানুসার নিম্নলিখিত বিন্দু থাকা প্রয়োজন :(ক) নির্বাচিত এলাকা ( খ) শিরোনাম ( গ) গবেষকের নাম এবং যে সংস্থার সাথে যুক্ত তার নাম ইত্যাদি (ঘ) বিষয়বস্তু ( ঙ) প্রমূখ শব্দাবলী

১. কলকাতার গায়কদের, যাঁরা যথেষ্ট দীর্ঘ সময়ের জন্য শহরে সঙ্গীত চর্চা করেছেন, তাঁদের নতুন সাঙ্গীতিক সংযোজন ও তাদের শৈলীতে এর প্রমাণ, সিলসিলায় নুতনত্ব, সহায়ক বাদ্যাযন্ত্রের প্রয়োগে নতুনতা, অন্য কোন পরিবর্তন বা সংযোজন.

২. তত ও সুশির বাদ্য তে ওই একই গবেষণা.

৩. অবনদ্ধ বাদ্যতে উপরিল্লিখিত বিন্দুতে গবেষনার ফল ও সন্গতের ক্ষেত্রে নতুনতা.

৪. কলকাতার সঙ্গীত শিক্ষায় নতুন চিন্তা

৫. কলকাতার সঙ্গীত সমালোচনা শৈলী পরিবর্তন: [বিভিন্ন সময়ের সমালোচনা শৈলীর সম্পর্কে তুলনামূলক আলোচনা.

৬. শাস্ত্রীয় সঙ্গীত এর মন্চ-ব্যবস্থা ও উপস্থাপনায় পরিবর্তন

৭. আধুনিক তথ্য প্রযুক্তি ব্যবহার

৮. শ্রোতাদের ওপর কলকাতার প্রভাবে সিঞ্চিত সংগীতের প্রভাব.

৯. অন্য ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সম্বন্ধীয় বিষয় যাতে কলকাতার প্রভাব বিদ্যমান.

A UGC SAP-DRS Project